黄阿忠

　　很多多少年前，，，，一学生作画出新招，，，，把自己拍街道的照片，，，，使用电脑软件，，，，制作成有油画效果(听说也可做成版画、中国画效果)的图片打印，，，，然后画在画布上。；；；；玫淖髌酚行碌拿婺，，，，然后顺遂入选美术大展。。厥后那位学生使用电脑软件，，，，制作了不少差未几样式的作品。。记得谁人时间已有3D打印，，，，可以打印许多工具，，，，复制的效果也很好，，，，还可以用来做雕塑，，，，输入构想想法、形式要求、气概门户，，，，会整一个立体的雕塑出来，，，，倾覆了学习雕塑的认知。。

　　现在这种高科技的制作在绘画界被许多人接纳。。近年来的天下美展中有很多多少作品借助高科技、电脑软件制作，，，，入选率很高，，，，有些作品还能获奖。。

　　AI科技确实为人类带来了福音，，，，提供了许多资助，，，，但AI无法获取人类的生命体验，，，，富厚的人生履历、情绪、情绪的波动历程等。。人类在这个天下保存，，，，有些涉及头脑、情绪，，，，是不可复制的。。好比AI画画，，，，由于没步伐搜集“灵魂”“头脑”的大数据，，，，故而画不出精、气、神，，，，艺术家的“灵魂”“头脑”，，，，千种万样是不可能摹仿的。。再如谁人在电脑上用照片做成油画“效果”来画画的学生，，，，虽有一时效应，，，，但如法炮制的作品似曾相识，，，，抑止了画家的创作想象力。。3D打印可以资助解决一些问题，，，，镌汰沉重的劳动，，，，虽然做出了雕塑，，，，可是作为艺术，，，，总感受缺少了什么。。最主要的是那些高科技制作的作品，，，，没有创立力、生命力，，，，缺乏情绪的温度。。AI可以画任何工具，，，，但没有个性，，，，只是外貌的“悦目”，，，，最焦点的问题是无法制造“情”。。

　　中国国家博物馆最近有一个展览，，，，题为《涅瓦河畔的遐思》，，，，展出俄罗斯巡回画派焦点画家列宾的多幅代表作。。列宾为《伏尔加河上的纤夫》画了大宗的肖像速写、场景素描，，，，从平时搜集的素材到创作，，，，从野外墟落到涅瓦河畔的遐想，，，，他脑海中的画面转换，，，，AI不会想到，，，，也得不到这些数据。。列宾曾接到过订单，，，，以某某议会为主题创作，，，，他坚持要求为每个议员写生，，，，AI生怕无法做到这些面扑面的交流写生。。英国画家弗洛伊德被邀画伊丽莎白女王，，，，弗洛伊德要求不必照片，，，，让女王坐在那里让他写生，，，，并且是一次次往返。？
？？空掌柿螦I也许也能画女王，，，，但合成出来的肖像，，，，是绝对不会生动而有温度。。

　　再看展览《创立现代：来自巴黎奥赛博物馆的艺术瑰宝》，，，，上海浦东美术馆带来米勒的《拾穗者》、高更的《塔希提的女人》、梵高描绘在法国南部生涯时“私密空间”的《梵高在阿尔勒的卧室》、雷诺阿代表作《钢琴前的女孩》、莫奈的三幅代表作以及《夏末的干草堆》等等。。也许AI凭证艺术门户及画家的数据，，，，能合成制作他们的作品，，，，但画不出米勒“拾穗”的情绪、无法还原高更、梵高的生涯情形空间，，，，也不会写生母与子，，，，坐在路边上画教堂、口岸、草垛。。自然的气氛、人的情绪AI无法复制。。

　　荷兰画家伦勃朗，，，，接受了13个皇家御用火枪手的订约，，，，用凑份子的方法请伦勃朗画整体肖像。。伦勃朗接受订单后，，，，为他们创作了一幅题为《夜巡》的油画。。作品形貌了火枪手在出征前巡逻的场景，，，，不按常理出牌，，，，画面有气氛、有意味、有出发前准备的行动、有各人位置离合的构想。。若是请AI资助按部就班安排各人的位置，，，，委托人或许会很知足，，，，可我们今天还能看到这幅有头脑、有艺术追求的旷世之作吗？
？？

　　我又想起澳大利亚的原住民艺术，，，，有平面立体的、编扎蜡染的、镌刻装置、丙烯版画等，，，，形式多样，，，，气概各异。。作品简陋以图腾为元素，，，，线勾、色涂，，，，或意趣、或笼统；；；；稚拙乃土著艺术之本色，，，，犹如非洲艺术、中国少数民族艺术及民间绘画艺术，，，，云云构画展现出一种异域审美与一种神秘境界；；；；原住民部落的土著文化立于劳作与生涯之上，，，，即部落群体与小我私家天物敬重的个性体现，，，，显有意趣及形式感。。这种带有天趣的艺术，，，，这种艺术的形成，，，，那种原生态，，，，AI生怕也是不可完成的。。

　　文艺创作需要有感而发，，，，于是才会千人千面。。好比写生，，，，面临统一个景观，，，，10小我私家画出10个差别样；；；；好比写作，，，，走过某个历史遗迹，，，，每小我私家都能写出自己的角度。。一个靠数据汇成的AI，，，，怎么能知道某个画家、作家心里想的是什么？
？？AI是没有“情绪”的，，，，它可以做一些搜索资料的事情，，，，却绝对不可替换写生、写作。。甚至统一小我私家，，，，在差别的条件下，，，，景同也会情差别，，，，以是范仲淹的《岳阳楼记》中既有淫雨霏霏之际登楼的感极而悲，，，，又有春和景明之日的喜气洋洋。。差别的心情也会使看在眼里的景爆发转变，，，，“两岸猿声啼不住，，，，轻舟已过万重山”正是诗人流放途中遇赦返回之时心情愉悦之下观景的产品，，，，不然，，，，那些猿声可能就会被写成讥笑之声或“怨声”“冤声”了罢。。

　　艺术创作所追求的“境”，，，，生自于情。。写生也好，，，，创作也罢，，，，都少不了情绪交流。；；；；倚瓷，，，，是在同写生工具的交流，，，，是在主客观的融会中寻找生命的密码。；；；；以诨 创作，，，，有空间气场的流动，，，，也是和自己灵魂对话的感受积累。。而AI是数据合选，，，，是“死”的，，，，它怎样明确这种在空中游荡的情绪、气韵、灵魂。。

　　AI加入艺术创作，，，，这是科技的前进，，，，体现了人类的智慧，，，，不失为一种乐成。。但换个角度看，，，，艺术创作中最主要的加入者和效果——情与趣，，，，却是AI短时间内无法实现的。。人类的艺术创作活动是一个情与趣的享受历程，，，，中国画大写意，，，，笔蘸墨水、颜料在宣纸上划动的声音，，，，纸和笔触碰划动的感受和淡墨在纸上逐步渗化的状态，，，，油画家将油画颜料刮、擦、抹、堆的感受、雕塑家将泥去掉一些、又塑上几块的感受，，，，赞美家亮出嗓子发声音的感受，，，，都是情与趣和创作活动的互动，，，，是创作活动的体验。。人类的艺术创作效果，，，，可以称为上品的，，，，都是具备情与趣的作品。。中国画作品以“逸品”“气韵生动”为最，，，，西方自现代主义以来，，，，无论是体现主义、笼统主义，，，，照旧今世的行为艺术、先锋艺术，，，，均考究在作品中放大“看法”，，，，是情绪情绪和天趣意见意义的泛起。。作为工具，，，，AI可以资助人类完成许多要斗争几多年才华做到的，，，，或者是做不到的事，，，，但人类的生命体验、富厚情绪，，，，永远替换不了。。